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专辑简介
专辑简介：《纽伦堡的名歌手》是一部音乐剧，又译《纽伦堡的工匠歌手》是由瓦格纳撰写和创作，分为三幕。亦是当今世界上最流行及最长的乐剧剧目，通常需要五小时完成。该剧于1868年6月21日于慕尼黑市作首演。《纽伦堡的名歌手》在瓦格纳（Wagner）的作品中占有独特的位置。这是他成熟的歌剧中唯一的喜剧，而且在他的作品中也很不寻常，因为它的背景是在一个历史上明确的时间和地点，而不是在一个神话或传说中。它是唯一一部基于完全原创故事的成熟瓦格纳歌剧，由瓦格纳亲自设计，其中没有超自然或神奇的力量或事件。它融合了许多瓦格纳在其歌剧理论文章中所抨击的歌剧传统：韵律诗、咏叹调、合唱、五重唱，甚至芭蕾舞。指挥家简介：马雷克•亚诺夫斯基（Marek Janowski），出生于1939年2月18日，德国波兰裔指挥家。亚诺夫斯基出生于华沙，他的艺术生涯始于亚琛、科隆、杜赛尔多夫和汉堡等地，历任弗赖堡爱乐乐团音乐总监（1973－1975年）、多特莱蒙爱乐乐团音乐总监（1975－1979年）、科隆居策尼希乐团首席指挥（1986－1990年）、柏林德意志交响乐团常任客座指挥（1997－1999年）。亚诺夫斯基与德累斯顿国家管弦乐团合作录制的瓦格纳《尼伯龙根的指环》全集广受好评。他曾多次获得回声音乐古典奖、留声机奖等等。亚诺夫斯基于2019年8月再次成为德累斯顿爱乐乐团的首席指挥。艺术家简介：阿尔伯特•多曼（Albert Dohmen），生于1956年6月17日，是德国歌剧低音男中音，在国际上因理查德•瓦格纳（Richard Wagner）和理查德•斯特劳斯（Richard Strauss）的表演而闻名。他还曾在音乐厅工作并举办过独奏音乐会。罗伯特•迪恩•史密斯（Robert Dean Smith），1956年5月2日出生于堪萨斯州，美国歌剧男高音。史密斯曾在匹兹堡州立大学(堪萨斯州)师从玛格丽特•修曼（Margaret Thuenemann），在纽约茱莉亚音乐学院师从丹尼尔•费罗（Daniel Ferro），并在欧洲师从珍妮丝•哈珀教授（Janice Harper），和许多戏剧男高音一样，他以男中音的身份开始了他的职业生涯，他用不同的语言和风格演唱各种歌剧和音乐会曲目。伊迪丝·哈勒（Edith Haller），1972年4月25日出生于梅拉诺，是意大利歌剧歌手（女高音）。她在莫扎特音乐学院接受了声乐训练。她住在萨尔斯堡勒尔豪斯宿舍，并在那里指挥学生合唱团。伊迪丝•哈勒以优异的成绩毕业，获得了独唱文凭和歌剧硕士学位。随后在萨尔茨堡，布拉格和卢布尔雅那的音乐舞台上进行演出。少妇就是爱鸡巴15P
专辑简介：这张专辑来自保加利亚女高音歌唱家颂雅‧咏切娃（Sonya Yoncheva），录制于疫情封锁的特殊时期。咏切娃期待用自己的歌声带领听众走出阴霾，以“重生（Rebirth）”的姿态重新拥抱世界，通过汲取人类心灵最深处的情感以及音乐和艺术的起源实现。通过这张专辑，咏切娃想向听众介绍巴洛克音乐的现代信息和永恒品质，其中的作品在时空上跨越了1600年到现代流行音乐，在地域上从意大利、英国到西班牙作曲家的作品都有涉及。值得一提的是，专辑中还收录一首来自咏切娃祖国保加利亚的作品《Zableinano mi agunce》。咏切娃在萨尔茨堡音乐节的第一场音乐会演唱了专辑中的部分歌曲，随后说道：“这必将是一场让你流泪的音乐，让我们共同获得新生。”艺术家简介：颂雅‧咏切娃（Sonya Yoncheva）是一位来自保加利亚的女高音歌唱家，也是当今最多产的格局明星之一。她从六岁起在在普罗夫迪夫国立音乐舞蹈学院学习钢琴和声乐。十几岁时，她主持了一档关于音乐的电视节目。2009年，她获得了日内瓦音乐学院古典音乐硕士学位。毕业一年后，咏切娃夺得多明戈世界歌剧声乐大赛冠军，从此在国际舞台崭露头角，如今已成为大都会歌剧院、皇家歌剧院、柏林国家歌剧院和巴黎歌剧院等世界知名歌剧院的常客。颂雅‧咏切娃的音质温润厚实，被德国乐评人赞誉为“卡拉丝之后最出色的茶花女”。在探索了十余年后，她决定迈入歌唱生涯的下一个阶段——以一张《亨德尔咏叹调》专辑献给乐迷，正式告别古乐演唱历程，结束与威廉‧克利斯帝（William Christie）和伊曼纽‧艾姆（Emmanuelle Haïm）等人的巴洛克合作，开始拥抱浪漫派歌剧，让自己原本轻抒情女高音的嗓音进入戏剧和重抒情的领域。2017年底，咏切娃与德国男高音乔纳斯‧考夫曼（Jonas Kaufmann）一同在巴黎国家歌剧院演出威尔第的《唐卡洛》。她将女主角伊丽莎白的脆弱与坚强诠释得淋漓尽致，获得《纽约时报》与众多乐评人的一致盛赞。
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