曲目列表
专辑简介
专辑简介：天才塔贝亚•德布斯（Tabea Debus）加入德尔菲的室内乐演奏家行列后，给人留下了深刻的印象，她从一系列的文艺复兴和巴洛克木笛中演绎出了惊人的情绪和音色。同样令人惊讶的是她与古大提琴(Gamba）演奏家乔纳森·里斯（Jonathan Rees）、鲁特琴演奏家亚历克斯·麦卡特尼（Alex McCartney）的紧密合作与互动，最后以14-21世纪的竖笛独奏曲目作为专辑收尾。专辑名《Ohrworm》意为“耳虫效应”，形容某段音乐在脑中不断重复的现象。这也是德彪斯希望传递给听众的，美妙的旋律一听难忘，持续在脑海中回旋。艺术家简介：塔贝亚•德布斯（Tabea Debus），德国木笛演奏家。曾在法兰克福音乐与表演艺术大学师从迈克尔•施耐德（Michael Schneider）教授，在伦敦皇家音乐学院师从帕梅拉•索比（Pamela Thorby）。在学习期间，她获得了德国音乐基金会（Deutsche Stiftung Musikleben）、德国学术交流服务中心（DAAD）和德国沃尔克斯研究基金会（Studienstiftung des Deutschen Volkes）的奖学金。塔贝亚•德布斯被《泰晤士报》描述为一位富有魅力的演奏家，她不断探索木笛音乐的视野，并在欧洲、哥伦比亚、新加坡、日本、马来西亚和美国等地广泛演出。她的精彩演出包括在威格莫尔音乐厅、伦敦、约克和布莱顿的早期音乐节、石勒苏益格•荷尔斯泰因音乐节、布雷肯巴洛克音乐节、博尔扎诺古音乐节、边缘巴洛克音乐节和爱丁堡国际音乐节上的独奏。乔纳森·里斯（Jonathan Rees）曾作为大提琴家和古大提琴(Gamba）琴演奏家与英国领先的历史表演和室内乐团合作，在全球各地演出。他曾以大提琴手和古大提琴(Gamba）琴独奏家的身份与古音乐学院、启蒙时代管弦乐团、十六乐队、ENO、布里顿小交响乐团、曼彻斯特卡梅塔、新音乐和所罗门结乐团合作。他曾与小提琴乐团Fretwork和Phantasm合作，是Newe Vialles的创始人之一。作为室内乐演奏家和独奏家，他曾在威格莫尔音乐厅、伦敦巴洛克音乐节、约克早期音乐节、布里斯托尔早期音乐节和欧洲各地演出。他曾被剑桥大学聘为17世纪法国街头歌曲的研究者。他曾在皇家音乐学院、市政厅音乐学院、剑桥大学和皇家北方音乐学院开设历史表演课。他还担任音乐工作坊的负责人，并在布里斯托尔著名的年度音乐节“真正的古典接力”中指导和演出了五年。他是皇家音乐学院的准会员。在音乐的世界之外，他花了很多时间做堆肥和种植植物，以养活人类、蜜蜂、蝴蝶，甚至是奇特的幸运绿蝶。亚历克斯·麦卡特尼（Alex McCartney）鲁特琴演奏家。经常被要求作为伴奏和独奏家，在英国和国外广泛演出，并定期与艺术家合作，例如古代音乐学院，启蒙时代乐团，英语音乐会，英语巴洛克风格独奏家，早期歌剧院公司，皇家歌剧院和皇家芭蕾舞团等。亚历克斯经常通过广播和电视进行现场表演。亚历克斯定期录制唱片，并且是自己的唱片公司Veterum Musica的驻地艺术家，他发行了他的首张个人专辑广受好评。2015年，亚历克斯撰写了他的第一本书《记忆理论：音乐（Memory Methods：Music）》，它为通用和音乐记忆方法提供了一种实用，无障碍的方法。业余时间，他喜欢在自己位于格拉斯哥的工作室里制作鲁特琴。女人自慰🔞色情
专辑简介：勃拉姆斯的C小调第一交响曲是一部四乐章的作品。由于该作品的风格与贝多芬的交响曲类似，因而被彪罗称为“贝多芬第十交响曲”。该作品的创作至少花了14年，而勃拉姆斯自称从草稿到最终完结长达21年。D大调第二交响曲是勃拉姆斯于1877年夏天构思并创作而成的，那时，他在奥地利一个风景如画的湖边度暑，感受了许多宁静、安宁中的微妙，愉快之余，作成了第二交响曲。作品一经完成，年底就交给维也纳爱乐乐团首演。很快，第二交响曲就传遍了整个欧洲，人们纷纷认为这部交响曲是勃拉姆斯所有管弦乐作品中最好的，以至于后人凡是需要学习了解勃拉姆斯管弦乐作品的，一般都是从分析第二交响曲开始。F大调第三交响曲是勃拉姆斯于1883年夏天在威斯巴登创作的，与完成第二交响曲已相距6年。此首交响曲是勃拉姆斯四首交响曲之中最短的，一般的演出时间约为30至40分钟。E小调第四交响曲是勃拉姆斯创作的最后一部交响曲。他在完成第三交响曲之后的一年，即1884年开始谱写此曲，并最终完成于1885年。 勃拉姆斯的《海顿主题变奏曲》创作于1870年至1872年间，分别有乐队版（作品56a）和双钢琴版（作品56b），本专辑中是乐队版的作品56a。该作品是勃拉姆斯风格的代表作，变奏多样，方正典雅，受到广泛的赞誉。但其主题并非海顿所作，来源依然不明。全曲包括一个降B大调的主题，八个风格各异的变奏，以及最后的终曲。勃拉姆斯创作纯乐队作品的时候已经接近40岁。自从他的第一钢琴协奏曲受到广泛的批评和观众的不解之后，他就没再写什么严肃的乐队作品。19世纪60年代，勃拉姆斯创作了不少声乐作品，将乐队作为伴奏，例如《德意志安魂曲》《女中音狂想曲》等。在这些作品中，勃拉姆斯对大型乐队的驾驭能力，已有了显著的提高。但他并不想完成其第一交响曲，而是先完成另一部较为短小的作品，即《海顿主题变奏曲》。这是他自两部声乐作品、两部小夜曲和一部钢琴协奏曲之后的第五部乐队作品。 艺术家简介：布努诺·瓦尔特（1876年9月15日-1962年2月17日），美籍德国犹太裔指挥家、钢琴家和作曲家，被视为20世纪最重要的指挥家之一。瓦尔特是莱比锡布商大厦管弦乐团乐团长(1929-1933)，纽约爱乐乐团的首席指挥(1947-1949)和维也纳爱乐乐团的常任客席指挥。 作曲家简介：约翰内斯·勃拉姆斯（1833年5月7日-1897年4月3日），浪漫主义中期德国作曲家。生于汉堡，逝于维也纳。他是维也纳的音乐领袖人物，大部分的创作时期也是在维也纳度过的。汉斯·冯·彪罗将其与巴赫、贝多芬排列在一起称为“三B”。他对标题音乐和瓦格纳的乐剧形式不认同，而是走纯粹的音乐路线。勃拉姆斯创作过许多钢琴曲、室内乐、交响乐及合唱曲。勃拉姆斯本身是炫技钢琴家，首演过许多自己的作品。勃拉姆斯也和当时不少杰出的音乐家一起合作，包括钢琴演奏家克拉拉·舒曼以及小提琴演奏家约瑟夫·约阿希姆。勃拉姆斯的很多作品已成为现代音乐会的主要曲目。勃拉姆斯是不妥协的完美主义者，曾毁掉他的部分作品，也有一些未发表的作品。
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