曲目列表
专辑简介
专辑简介：这是巴洛克和爵士乐迸发出一个理想的音乐混合体！三重奏以独特的方式将爵士乐和巴洛克风格结合起来，对知名作品进行原创性的诠释。没有技术上的炫技，但对大名鼎鼎的作曲家们进行了创造性的二度创作，让人如痴如醉（《哥德堡变奏曲》, J.S. Bach），有时空灵时而脆弱（《前奏曲》，J.S. Bach），或非常个人化的解释和改编（《With Darkness Deep》 ，G.F. Handel）等。每一首，音乐家们都成功地将巴洛克和爵士乐融合在一起，这也成为一种精致的“混合体”，就像顶级葡萄酒一样细腻和微妙。艺术家简介：迪迪埃·弗朗索瓦(Didier Francois)，1969年4月2日出生于布鲁塞尔，是一位比利时音乐家，专门从事尼古赫帕琴的演奏。从1992年到1999年，弗朗索瓦跟随 Myriam Quersin学习小提琴，并在阿姆斯特丹音乐学院跟随Daan Manneke学习作曲。他还Philip Catherine、Hein Van De Geyn 和 Maarten Weiler 一起参加了几次爵士乐研讨会。迪迪埃·弗朗索瓦作为欧洲尼古赫帕琴培训的成员在意大利和Akademie Burg Fürsteneck（德国）教授尼古赫帕琴。米歇尔·比塞利亚(Michel Bisceglia)是一位比利时音乐家。他于1970年1月4日出生，来自一个意大利血统的家庭。虽然他从 6 岁开始弹奏键盘，但他在 12 岁时才开始正式学习古典钢琴。作为一名爵士音乐家，他两次被提名为年度最佳比利时音乐家。1997 年，比塞利亚组建了他自己的爵士三重奏组，至今他们仍然在原来的阵容中演出。在此期间，他们录制了六张录音室专辑，并在世界各地著名的爵士音乐节上演出。作为作曲家、编曲家和编曲家。比塞利亚曾与布鲁塞尔爱乐乐团和波尔图国家乐团合作。2004 年，他创办了自己的交响乐团：Prova Symfonica。 2010 年比利时第 12 届欧洲理事会主席国之初，他在布鲁塞尔举行的“我爱欧盟”音乐会上指挥了一支交响乐团。马尔库·欧纳斯卡里（Markku Ounaskari）（生于1967年）最初在Oulunkylä流行音乐和爵士音乐学院学习鼓乐，1987年开始在西贝柳斯学院的爵士乐系学习。在此期间，他的职业生涯也开始了，他与两个传奇的芬兰团体Piirpauke（1987年的Algazara和1989年的Zerenade）和Pekka Pohjola Group（1998年的Changing Waters）进行了巡演和录制。从20世纪90年代开始，欧纳斯卡里与钢琴家亚尔莫-萨沃莱宁（1996年的《约翰之歌》、1997年的《另一个故事》、2002年的《像这样的时代》、2004年的《伟大的风格》和2006年的《三重奏之歌》）一起录制了许多唱片并在欧洲、亚洲和美洲进行巡演。欧纳斯卡里曾与所有主要的芬兰爵士乐人物合作过（记者Petri Silas曾写道，要列出欧纳斯卡里没有合作过的芬兰乐团会更容易）。在他职业生涯的早期，他还与Piirpauke和Pekka Pohjola集团（芬兰跨流派音乐的先驱）进行了巡演和录制。depixon同人动画合集密码
专辑简介：人们对巴拉基列夫的非凡天赋一直没有足够的认识，即使在今天，关于他的乐曲杰出录音也不多。这张专辑为《塔玛拉》和《第二交响曲》提供了令人愉快的录音版本，《钢琴协奏曲》的演绎则格外优秀。巴拉基列夫自己也承认，他以极其缓慢的速度写完第二交响曲，因为创作过程中他一直被自我批评所束缚。但在听了其中丰富的灵感和活力的想法后，听众完全猜测不到他在创作过程中竟满怀迟疑。瓦西里・辛奈斯基(Vassily Sinaisky)和BBC爱乐乐团的演绎很难在最后的波洛奈兹舞曲中让听众倾倒，但即使他们不够欢腾，并且用更温和的演奏方式取代了原始的俄罗斯能量和情感，他们的表现也依然充满音乐性且令人满意。同时，在开场的快板中，两分零二秒处渐强至极强音的处理十分理想，谐谑曲的尾声中也不乏精湛的技巧。同样的音乐处理为《塔玛拉》的解读增添了层次，节奏和动态的微妙变化取代了愉悦感和巴拉基列夫作品中的异国情调。最后是《钢琴协奏曲》，于作曲家18岁时创作，可惜他只完成了一个乐章就放弃了。作曲家说明中提到了莫扎特和贝多芬的影响，但它与肖邦和巴拉基列夫对话式的小作品更为相像。当然，没有人能比霍华德・雪莱(Howard Shelley)这位深受俄罗斯传统影响的钢琴家演奏得更加清晰且具有个人风格。这张唱片录制得很好，比起震撼听众，它能让人对这位掩盖了本性的，代表俄罗斯民族主义呼声的作曲家产生敬意。作曲家简介：米利·阿历克谢耶维奇·巴拉基列夫(Mily Alexeyevich Balakirev1837-1910)，俄国作曲家、钢琴家、指挥家和音乐活动家。1837年1月2日生于下诺夫哥罗德城，1910年5月29日卒于圣彼得堡。主要作品有:莎士比亚悲剧《李尔王》配乐(1859～1861)，两部交响曲（《C大调交响曲》、《d小调交响曲》）4首管弦乐序曲(1857、1858、1862、1867)，交响诗《塔玛拉》(1882，根据М.Ю.莱蒙托夫同名诗作)，钢琴幻想曲《伊斯拉美》(1869)，以及40首声乐浪漫曲等。此外，又作有浪漫曲组歌两套和《强盗之歌》、《塞里姆之歌》、《格鲁吉亚之歌》等独唱歌曲，并改编、整理大量民歌，有力地推动了民间音乐的研究工作。其中，著名的《俄罗斯民歌100首》便是他的杰作。巴拉基列夫的创作吸收东方(高加索)素材，强调音乐的标题性，继承和发扬了格林卡的音乐传统，为俄国民族音乐的发展作出了重要贡献。指挥简介：瓦希里·辛奈斯基(Vassily Serafimovich Sinaisky)1947年4月20日出生，俄罗斯钢琴家与指挥家，毕业于圣彼得堡音乐学院指挥系。于1973年在柏林赢得卡拉扬国际指挥大赛（Karajan Competition）金奖，作为客席指挥家，辛奈斯基曾指挥阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团、莱比锡布商管弦乐团、汉堡北德电台交响乐团、洛杉矶爱乐和费城乐团等顶尖乐团。辛奈斯基同时为BBC爱乐的荣誉指挥和瑞典马尔默交响乐团的荣誉指挥。此外，辛奈斯基也是荷兰爱乐首席客席指挥，以及俄罗斯国家乐团音乐总监。辛氏亦有担任教职，现为圣彼得堡音乐学院指挥系教授。同时现任BBC爱乐乐团首席客座指挥。钢琴家简介：霍华德·戈雪莱(Howard Shelley)生于 1950 年 3 月 9 日，是英国钢琴家和指挥家。他曾在海格特学校和皇家音乐学院接受音乐教育。在皇家音乐学院获得大奖后，霍华德·雪莱的职业生涯开始于成功的伦敦独奏会和与在迈克尔·蒂尔森·托马斯(Michael Tilson Thomas)指挥下的伦敦交响乐团共同合作举办的BBC 逍遥音乐会。从那时起，他定期在英国、欧洲、斯堪的纳维亚、北美、俄罗斯、澳大利亚和远东地区演出，制作了超过七十五张商业唱片。1985 年，霍华德·雪莱作为指挥首次亮相，他曾与伦敦爱乐乐团、伦敦交响乐团、皇家爱乐乐团、爱乐乐团、苏格兰皇家国家管弦乐团、阿尔斯特管弦乐团、香港管弦乐团、墨西哥城爱乐乐团、慕尼黑交响乐团、西雅图交响乐团合作演出。1994年，威尔士亲王授予他皇家音乐学院荣誉院士。在2009年获得大英帝国勋章。
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