曲目列表
专辑简介
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑介绍：娜迪亚和莉莉·布朗热以各自的方式对二十世纪的音乐世界产生了持久的影响。她们的作品有时明亮而充满希望，有时阴郁，所有的作品都呈现出一种令人叹息的复杂人性。在这个版本中，卢西尔·里夏杜（Lucile Richardot）、安妮·德·福内尔（Anne de Fornel）和其他聚集在一起的艺术家们超越了歌曲的范畴，呈现了这两位作曲家多面的音乐表达，一种包含了以前从未发表或录制过的作品的音乐叙事形式。艺术家介绍：卢西尔·里夏杜（Lucile Richardot）最初在埃皮纳尔的儿童合唱团"Les Petits Chanteurs à la Croix de Lorraine"学习唱歌，后来在巴黎圣母院的"Maîtrise de Notre-Dame de Paris"接受训练，然后在巴黎地区音乐学院的古乐专业继续深造。2012年，她与两位波琴演奏家朋友Stéphanie Petibon和Olivier Labé共同创办了自己的乐团Tictactus。她受邀作为中音独唱家与国际重要管弦乐团合作演唱神剧，如英国利物浦皇家爱乐乐团、荷兰鹿特丹爱乐乐团、加拿大多伦多Tafelmusik乐团和魁北克市Les Violons du Roy乐团。她还与大键琴演奏家Jean-Luc Ho和Philippe Grisvard一起进行生动的独奏音乐会。2018年，她在艾克斯音乐节上演唱普塞尔的《狄多与埃涅阿斯》，并在卡内基音乐厅以贝里奥兹的角色首次与约翰·埃略特·加德纳指挥合作。2017年，她与加德纳首次合作演出了蒙特威尔第的三部歌剧，在一次独特的欧洲巡演中包括了威尼斯的费尼斯剧院。卢西尔·里夏杜的首张个人专辑《永恒之夜》与Correspondances合作，于2018年由Harmonia Mundi发行，获得了一系列国际奖项，包括Diapason杂志“巴洛克声乐”类别的年度黄金唱片奖、“Classica”杂志年度“Choc”奖、Opéra杂志的“Diamant”奖和2018年德国唱片评论奖。其中一部分节目在Samuel Achache的演出作品《歌曲》中上演。安妮·德·福内尔（Anne de Fornel）以其卓越的才华在不同的音乐活动中展现出色。她撰写了关于第二维也纳乐派和美国作曲家约翰·凯奇的许多文章，并于2012年获得巴黎索邦大学（巴黎四大）的音乐学博士学位。她还获得了巴黎HEC商学院的“媒体、艺术和创作”专业硕士学位。Hortus唱片公司发行了这位年轻钢琴家的多张CD。2012年，她与Trio Steuermann合作录制了《漫长的旅程：皮埃尔·维斯默尔的独奏钢琴作品和室内乐作品》。随后还有三张其他录音：2014年，由Ensemble Mesostics演奏的CD/DVD《Tramages》，她在其中演奏了马丁·马塔隆的《Trame IV》和菲利普·休雷尔的《Interstices》，并担任项目的艺术总监；2015年，与Trio Steuermann合作的《转化之夜》，呈现了阿诺德·勋伯格、安东·韦伯恩和年轻的德国作曲家约翰内斯·鲍里斯·博罗夫斯基的作品；同年，发行了一张献给第一次世界大战作曲家的独奏CD。安妮·德·福内尔获得了里昂国家高等音乐舞蹈学院的钢琴硕士学位，师从Florent Boffard。有一些作品是专门为她而作，包括Andrea Agostini的《蛾》，Jean-Yves Bosseur的《24个俳句》和Johannes Boris Borowski的《钢琴三重奏》。她最近与图卢兹室内乐团合作，在“音乐花开”节日上演奏了巴赫的键盘协奏曲，还在巴黎的布龙尼亚宫（Musicora）、塔列兰德酒店-乔治·C·马歇尔美国大使中心、Artenetra音乐节、Musicancy音乐节、Piano Lille音乐节、英国湖区夏季音乐国际节、巴塞罗那音乐厅以及波士顿的“夏卡尔表演艺术合作”中独奏演出。成人欧美日本免费观看
专辑简介：在这张专辑中，美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）带领费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra）演绎了来自柴可夫斯基、鲍罗廷、巴伯、威廉斯的多部弦乐作品。柴可夫斯基，俄罗斯作曲家，《C大调弦乐小夜曲，作品48》为其创作于1888年的四乐章作品。柴可夫斯基在创作中有意识地于第一乐章模仿莫扎特的风格，并以古典奏鸣曲的形式为基础，伴有一个缓慢的引子。另一位来自俄罗斯的作曲家鲍罗廷，他的《弦乐小调》原为其于1881年创作的D大调弦乐四重奏，该作品被献给他的妻子叶卡捷琳娜·普罗托波娃，本张专辑收录的为萨金特改编后的管弦乐版本。沃恩·威廉斯（Ralph Vaughan Williams）是英国最知名的交响乐家之一，因其作品中极为广泛的情绪而受到关注，从暴风雨和慷慨激昂到宁静，从神秘到热情奔放。《绿柚子幻想曲》为其代表作品之一。*录音时间：1952年12月20日（1-4）1957年4月14日（5,6）费城音乐学院指挥家简介：尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy，1899－1985），美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖，并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院，十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒，开始专攻指挥。1928年入美国籍，此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后，当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起，任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯，并与该团录制了四百余张唱片。乐团简介：费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra）成立于1900年，是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准，使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目，同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作，历任音乐总监包括：弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起，雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下，乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等，乐团成为费城和美国的全球文化大使，与中国人民更是情谊深厚。1973年，乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演，成为第一支访问新中国的美国交响乐团。
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