曲目列表
专辑简介
专辑介绍：玛雅·贝瑟尔（Maya Beiser）的全新专辑《盐》突破了音乐类型的界限，以仪式般的流动感徐徐展开——这是一场穿越失落、记忆、抵抗与回归的声音朝圣。专辑始于一片寂静，仿佛一位女性回首凝望时的屏息瞬间，随后跨越数个世纪与多样声景，承载着巴洛克圣歌、神圣颂歌与当代哀歌的片段。作曲家米西·马佐利、歌词作者艾琳·克雷西达·威尔逊、作曲家兼表演者克拉丽斯·詹森与梅雷迪思·蒙克，以及歌手赫尔加·戴维斯、奥黛亚·尼尼等一众杰出合作者共同参与创作。贝瑟尔在其中重新诠释了蒙特威尔第、普塞尔与格鲁克的作品，并将其与原创作品交织融合，营造出既带着古老韵味、又紧贴当下的独特声景。贝瑟尔的大提琴经层层叠加，生出教堂般的共鸣，宛如一件具有地质感的乐器——纹理丰富、饱经沧桑，且带着原始而本真的质感。在《盐》中，美成为一个支点，平衡着对“可能存在之物”的渴望与现实的重量。过去与现在在此交融，发出共鸣的呼喊，揭示出人类选择所带来的、静默却具毁灭性的后果。艺术家介绍：《纽约客》杂志曾将玛雅·贝瑟尔（Maya Beiser）誉为“大提琴女神”。这位大提琴家兼具魅力、热情与顶尖的音乐艺术造诣，并将这些特质融入每一项创作中——从与史蒂夫·莱希的合作，到与布莱恩·伊诺、希琳·内沙特的共创，再到她在布鲁克林音乐学院（BAM）及全球其他顶级场馆的舞台表演。玛雅以精湛技艺、多元曲目及对乐器边界的持续探索征服观众，《波士顿环球报》评价她：“凭借高超技艺、摇滚明星般的魅力，以及将乐器推向前卫冒险边缘的渴望，玛雅·贝瑟尔是大提琴界的后现代女神。” 她致力于在主流古典音乐领域重新定义独奏大提琴表演，曾作为特邀艺术家登上林肯中心、卡内基音乐厅、伦敦南岸中心、悉尼歌剧院、北京音乐节、台北国家音乐厅等世界顶级舞台，并与布莱恩·伊诺、菲利普·格拉斯、史蒂夫·莱希、谭盾、詹姆斯·牛顿·霍华德、卡特·伯韦尔等跨风格艺术家合作。2012年，她创作的《别处：大提琴歌剧》（Elsewhere: A Cello Opera）在卡罗莱纳表演艺术中心首演，随后在布鲁克林音乐学院（BAM）“下一波”艺术节上演并场场售罄；最新作品《所有誓言》（All Vows）探讨物理外部世界与内心秘密自我的二元对立，于2014年3月在耶尔巴布埃纳艺术中心首演。2011年，玛雅受邀在TED大会发表演讲，其演讲观看量近百万，被翻译成32种语言；2013年夏季，她与小野洋子（Yoko Ono）、玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramović）、伊莎贝拉·罗西里尼（Isabella Rossellini）等艺术家一同作为特邀嘉宾，参与意大利阿雷佐ICASTICA 2013国际艺术节——该节庆旨在致敬各艺术领域女性创作者的成就。玛雅毕业于耶鲁大学，是“Bang on a Can All-Stars”乐团创始成员。她的音乐作品丰硕，包括五张个人专辑、多张录音室专辑及电影音乐合作作品。2010年专辑《Provenance》登顶亚马逊和iTunes古典音乐与世界音乐排行榜；2012年专辑《Time Loops》被美国国家公共电台（NPR）评为年度十大最佳录音之一。男生自慰✅高清免费
*目前仅有少量设备支持11.2MHz/1bit DSD品质播放，请您在购买前确认。如您的设备暂时无法支持DSD播放，建议选购其他版本。专辑简介：对于浪漫主义音乐的作曲家来说，圆号的声音是暴风雨般的情绪的缩影。据说罗伯特•舒曼曾说过，圆号是乐队的灵魂。对于诗人来说，圆号的声音是灵魂渴望的象征。然而，对于圆号演奏者来说，浪漫主义时期的大部分时间里，由于技术的不断更新——尤其是阀门的发明，圆号一直在面临着变革与发展。这张唱片探索并展示了圆号演变过程中的这一重要时代。艺术家简介：斯坦纳•格兰莫•尼尔森（Steinar Granmo Nilsen）目前受雇于哈尔登的挪威管乐团，并与许多斯堪的纳维亚早期音乐乐团合作。他曾在奥斯陆的挪威武装部队参谋乐队工作多年。他曾在特隆海姆（Trond- heim）、弗莱堡（Freiburg）和奥斯陆（Oslo）的音乐学院师从斯坦因•维兰杰（Stein Villanger）、伊佛•詹姆斯（Ifor James）、雷尼•艾伦（Renee Allen）和弗洛伊迪斯•里•韦克雷（Frøydis Ree Wekre）。1999年，格兰莫•尼尔森作为欧洲音乐学院的成员，参加了在法国普罗旺斯地区艾克斯举办的著名的莱利克艺术节。他以管弦乐演奏家、室内乐演奏家和独奏家的身份参赛，并因其努力获得了学院年度器乐演奏家奖。2000年，他获得阿斯特里德公主音乐奖二等奖。他在挪威音乐学院教授自然号和阀号。他也是一位非常活跃的、备受欢迎的室内乐演奏家和独奏家，演奏的曲目从巴洛克到现代音乐都有。2004年，他与挪威武装部队参谋乐队为SIMAX录制了特里格夫8马德森（Trygve Madsen）的 "航行邀请"，2012年，他与克里斯汀•福斯海姆（Kristin Fossheim）为2L录制了贝多芬的奏鸣曲作品17。最近，他与奥斯陆音乐学院为LAWO Classics制作了“贝多芬”和“莱比锡”两张CD。克里斯汀•福斯海姆(Kristin Fossheim)在挪威音乐学院（NMH）担任伴奏领域的副教授。她擅长长笛演奏，并在2L录制了多张CD。作为挪威音乐学院的教师，她的兴趣领域包括长笛、中提琴、大提琴和歌曲的曲目，以及莫扎特和贝多芬的钢琴作品。克里斯汀•福斯海姆曾与奥斯陆爱乐乐团、卑尔根爱乐乐团、斯塔万格交响乐团以及其他众多挪威乐团合作，担任独奏。克里斯汀•福斯海姆经常与塞西莉•卡特琳•厄德加登（Cecilie Cathrine Ødegården）等歌手合作，她在挪威音乐学院获得文凭后，现在挪威歌剧院和芭蕾舞团工作。二人合作的曲目包括古典和浪漫主义的曲目。克里斯汀•福斯海姆曾与许多杰出的独奏家合作，如伊利斯•巴特内斯（Elise Båtnes）、汉宁格•巴特内斯•兰达斯（Henninge Båtnes Landaas）、达格•延森（Dag Jensen）、特隆•哈尔斯滕•莫伊（Trond Hallsten Moe）、大卫•弗里德曼•斯特伦克（David Friedemann Strunck）等。
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