曲目列表
专辑简介
专辑介绍：斯特拉迪瓦里斯唱片公司（Stradivarius Records）与著名钢琴家玛丽安杰拉·瓦卡泰洛（Mariangela Vacatello）之间的合作增添了一章新的珍贵篇章。在广受欢迎的《Facets》专辑中致敬舒曼和肖邦之后，斯特拉迪瓦里斯很高兴地宣布推出全新项目的首张专辑《斯克里亚宾：钢琴奏鸣曲全集 vol.1》。斯克里亚宾的钢琴奏鸣曲（其中十首奏鸣曲由作曲家分配了作品号）创作于1891年至1913年之间。这一时期跨越了斯克里亚宾在莫斯科音乐学院学习的最后几个月，以及他在普罗米修斯交响诗这一广阔项目的最后创作阶段（1911年已进行演出，但没有色彩投影；1915年3月在伦敦以完整形式演出，就在作曲家于次月去世之前）。这些奏鸣曲反映了斯克里亚宾整个艺术历程的演变，从激情四溢的浪漫手势（受李斯特影响）到更加象征主义和神秘主义的理性解构。音乐表达不仅仅是不同乐章有序演绎的序列，而是呈现出一种主题在各个乐章之间循环回归的绽放，以及第五首奏鸣曲与后续奏鸣曲之间的自我引用（在第九和第十首奏鸣曲中尤其明显）。这种交叉参照的音乐元素（颤音、号角声、琶音、柔和的半音音程等）让人们可以推测斯克里亚宾的钢琴奏鸣曲从第四首到第十首构成了一个单一作品的不同阶段，被哲学家和神秘主义者弗拉基米尔·索洛维约夫（Vladimir Solovyov）的神秘哲思主导。艺术家介绍：玛丽安杰拉·瓦卡泰洛（Mariangela Vacatello）是意大利的古典音乐钢琴家，出生于1982年1月22日，来自那不勒斯。瓦卡泰洛来自一个音乐世家：她的母亲皮娜（Pina）是一位钢琴家，现任钢琴教师；她的父亲安东尼奥（Antonio）则是一位钢琴调音师，同时也是一位教授和音乐家。四岁时，瓦卡泰洛开始参加雅马哈音乐课程。七岁时，她开始跟随著名意大利钢琴家和教育家文森佐·维塔莱（Vincenzo Vitale）的学生阿尔多·特拉玛（Aldo Tramma）学习钢琴。随后，她被录取到意大利伊莫拉的“与大师共进”国际钢琴学院，于2006年成为一位大师。她还在米兰音乐学院学习，1999年以优等荣誉毕业并获得钢琴学位。在同一音乐学院，瓦卡泰洛还在布鲁诺·扎诺利尼（Bruno Zanolini）和法比奥·瓦基（Fabio Vacchi）的指导下学习了几年的作曲。她还在伦敦皇家音乐学院跟完成了钢琴表演研究生课程。瓦卡泰洛是斯特恩代尔·贝内特奖学金的获得者，并荣获多个奖项，包括音乐家慈善基金（迈拉·赫斯女爵士奖）、蒂莱信托基金会等奖项。我身上两个奶被男人揉过了
专辑简介：仓央嘉措是西藏历史上第六世达赖喇嘛，同时又是一位才华横溢的诗人，他的一生极富传奇色彩。仓央嘉措的诗歌形似情诗，实则道歌、禅诗。情诗中透出禅心，禅诗中又见情意。从来没有任何人能够像他那样，将情感与佛法完美地熔于一炉。仓央嘉措的诗歌不朽，超越了时空、地域、民族、语言，为全人类所共享。玛吉阿米藏族民间歌舞艺术团创造性地结合了藏族民间传统音乐与世界音乐元素，为新生代藏族音乐的发展进行了极有意义的探索与实践。玛吉阿米藏族民间歌舞艺术团在演奏中使用了多种藏族传统乐器、西洋弹拨乐器、打击乐器以及藏传佛教乐器，在传承藏族传统民间音乐的基础上结合了世界音乐的风格和理念, 为新生代藏族音乐的发展进行了极有意义的探索与实践。艺术团近年来从各藏区搜集整理和改编了一批以纯正藏语演唱的原汁原味的“仓央嘉措之歌”，其中最经典的几首已收录于本张唱片之中。“我们愿做民族瑰宝的掘藏者和传承者”——是促成这张唱片诞生的最大源动力。艺人简介：玛吉阿米藏族民间歌舞艺术团成立于2001年。艺术团成立的宗旨是传承和发展藏族民间歌舞艺术、弘扬优秀的藏文化，以促进藏族与各民族之间的文化交流与和谐共融。艺术团旗下的“玛吉阿米乐队”在演奏中既使用了扎木念琴、弦子等藏族传统乐器，又使用了曼陀林、吉他等在藏区广为流传的西洋弹拨乐器，再加上非洲手鼓等打击乐器以及罄、碗、铃等藏传佛教乐器，在传承藏族传统民间音乐的基础上结合了世界音乐的风格和理念，是一支意识超前的藏族原生态乐队。艺术团/乐队的成员基本都是来自藏族民间的艺人、歌手、乐手，他们在小时候都曾在草原上放牧，面对着蓝天白云和一望无际的大草原，歌唱就是他们与天、与地、与大自然沟通的最佳方式。因此在他们的音乐当中，听众能够欣赏到的是最民间、最纯净、最本真的藏族民间原生唱法。他们相信，民族的就是世界的；他们相信，这种本真而纯净的藏族民间音乐能够跨越民族、语言、时空，触动人们的心灵深处。希望这来自雪域高原的天籁之音，能为这个嘈杂的世界带来片刻的宁静与喜悦……
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