曲目列表
专辑简介
专辑简介：钢琴家玛格丽特·芬格哈特（Margaret Fingerhut）呈现了一系列如同安可曲般的作品，这些作品探索了作曲家如何将钢琴这一本质上属于打击乐器的乐器转化为能够“歌唱”的乐器。这是一张高度个人化的专辑，诞生于芬格哈特近期因伤势威胁到自己“歌唱”能力——即弹奏钢琴的能力——的时期。专辑的标题来自约翰·梅特考夫（John Metcalf）1999年的美丽作品，这是专辑曲目中最为现代的作品。其轻盈的旋律，带有民歌或摇篮曲的色彩，将我们带回到费利克斯·门德尔松（Felix Mendelssohn），他奠定了“无言之歌”这一持久的概念。他创作了八卷这样的简短而简单的作品，其中两首在此专辑中收录。李斯特，这位杰出的改编大师，在其对舒伯特、舒曼和肖邦歌曲的华丽改编中采取了截然不同的方式。普朗克（Poulenc）在其《即兴曲第15号》中，向埃迪特·皮雅芙（Edith Piaf）致以深情的致敬，而格什温（Gershwin）则在《乔治·格什温歌曲集》中将自己那些光辉的歌曲改编集合了起来，其中芬格哈特选择了六首。苏克（Suk）、阿尔贝尼斯（Albéniz）和瓜斯塔维诺（Guastavino）的富有表现力的作品，充满了民歌和音乐民族主义的气息，它们也被收录在此专辑中。专辑的最后是两首由最著名的旋律作曲家之一拉赫玛尼诺夫（Rachmaninoff）创作的作品：《旋律》（Mélodie），作品3号第3首和著名的《声乐练习曲》，作品34号第14首，最初为一位歌手所写。演奏家简介：玛格丽特·芬格哈特（Margaret Fingerhut）被誉为她这一代最具诗意的钢琴家之一，她凭借富有创意的独奏音乐会节目《钢琴主题的世界》（“A World of Piano Themes”）在多个国家吸引了广泛的观众。在这些节目中，她探索了钢琴曲目中的种种经典与冷门之作，并亲自通过钢琴向观众介绍这些音乐。作为协奏曲独奏家，芬格哈特曾与多个知名乐团合作，在皇家节日音乐厅、皇家阿尔伯特音乐厅和巴比肯音乐厅等重要场馆演出。她的演奏常常出现在BBC第三频道、经典FM以及全球许多电台。她还曾在托尼·帕尔默（Tony Palmer）导演的电影《证词》（Testimony）中出演，影片讲述了肖斯塔科维奇的故事。作为Chandos唱片公司艺术家，芬格哈特发行了多张专辑，涵盖巴克斯、舒曼、拉赫玛尼诺夫等作曲家的作品，广受好评。她还曾在世界各地举办大师班，并为多个音乐比赛担任评委。此外，她在教学和写作方面也有显著成就，曾为《古典音乐》和《钢琴家》等杂志撰写文章。校花用🐻揉我🐤🐤
单曲简介:黄妍的音乐创作最爱以自身经历作出发点，但往往这些经历，也是乐迷会遇到的。继上一首派台歌〈如何从夏天活过来〉道出在夏天如何「热」中作乐后，今次〈笑容迷路了〉，则是不少打工仔的心路历程。 Cath回想初踏进社会工作的自己，分享道：「第一份工作经常要OT，没有时间做音乐，但稍有空闲我也会拍片放上网，不过熟悉我的朋友，看完那些片段，都会觉得我笑得夹硬，欠缺灵魂，过去的笑容较有感染力，但那时候的笑容却有赶客、令人想立即停播的感染力。」Cath当时感到很恐慌，然后想到要写歌抒发那些恐惧，〈笑容迷路了〉的国语版亦因而诞生。〈笑容迷路了〉的国语版唱尽了Cath的心声，诉说她如何寻找笑容，但由于Cath对于广东词的创作还未拿捏得够准绳，所以唱片公司帮她找来周耀辉及王乐仪操刀代劳。周耀辉与王乐仪听过国语版的〈笑容迷路了〉，再了解到Cath的由Busker到成为歌手的音乐路后，便得到现在广东版的歌词。 Cath形容收到歌词的一刻，是毛管戙的！ 「我向来很喜欢周耀辉的词作，但我从不知他会帮我填词，所以当我看到作词人一栏是他有份写词时，是超级开心！而且他跟王乐仪的合写的词作，将我身份、心情等描绘得更细致更突出。」得到一份充满质感及层次的歌词，监制Edward Chan及邝梓乔（Kimme）在编曲上都花了不少心思。 Kimme特意以两支Acoustic Guitar贯穿全歌，以突出Cath边弹边唱的歌手身份，另外再加入弦乐四重奏及敲击等元素，编曲更觉细腻动人，与Cath的歌声匹配至极。不过要演绎细腻的歌词，Cath都花了很多时间去钻研，但一直都找不到最合适的声音，后来幸得师兄林奕匡提点。 Cath回忆道：「Phil提醒我，除了要谂唱法，其实也要咀嚼歌词，钻研那些位置要重力那些要放轻甚或慢慢带过。听过Phil的意见后，我跟监制们商讨，很快便得出了最好的效果。成就了这个结晶。」歌词虽然说着寻找笑容的过程，但充满和谐感的淡然演绎，在这带点秋凉的日子里听〈笑容迷路了〉，最为舒服不过。
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