曲目列表
专辑简介
保加利亚女高音颂雅‧咏切娃音质温润厚实，德国乐评人赞誉其为卡拉丝之后最出色的茶花女。继2017年发行《韩德尔咏叹调》，2018年再推出《威尔第咏叹调》专辑。收录威尔第早期歌剧作品《拿布果》、《路易莎米勒》和《史蒂菲里欧》以及《奥泰罗》之「圣母颂」等作品。保加利亚女高音颂雅‧咏切娃诠释古乐演出累绩了长达十年的经验后，终于决定她的歌唱生涯进入下一个阶段，让她的嗓音随着年岁和历练成长，结束了与威廉‧克利斯帝（William Christie）和伊曼纽‧艾姆（Emmanuelle Haïm）等人率领的巴洛克合作，并以一张《韩德尔咏叹调》专辑献给所有乐迷后，她正式告别自己的古乐演唱历程，要让自己拥抱浪漫派歌剧，让自己原本轻抒情女高音的嗓音迈入戏剧和重抒情的领域。于是颂雅‧咏切娃开始投入威尔第和普契尼歌剧的演唱，首先在纽约大都会歌剧院演唱了威尔第《弄臣》，接续又在该院演唱普契尼《波希米亚人》与威尔第《茶花女》，来年于伦敦皇家歌剧院演唱威尔第《奥泰罗》和贝里尼的《诺玛》，随后又回到大都会歌剧院演唱普契尼《托斯卡》。这连续六部史上最吃重的女高音头角戏，颂雅‧咏切娃在2013年至2017年短短五年间挑战完毕，不畏惧全球乐迷、乐评注视的目光，合作对手皆是世界顶尖歌唱家，这证明了她已成为当代公认的戏剧女高音，挤进与卡拉丝等人才能进入的戏剧女高音圣堂。2017年底，颂雅‧咏切娃与德国男高音乔纳斯‧考夫曼（Jonas Kaufmann）一同在巴黎国家歌剧院演出威尔第《唐卡洛》，她将剧中女主角伊丽莎白的脆弱与坚强诠释的淋漓尽致，获得纽约时报与众多乐评人的一致盛赞，后续她将要再次站上大都会歌剧院演唱威尔第《路易莎米勒》一剧，这也说明了颂雅‧咏切娃正站上她歌剧演唱生涯的最高峰，她的声音特质让人联想到卡拉丝和卡芭叶等一流戏剧女高音，而从小就接受戏剧训练，让德国乐评人更称她是卡拉丝之后最出色的茶花女。此辑为他首度灌录的威尔第专辑，但不以广为人知的《茶花女》或是《弄臣》咏叹调为选曲方向，希望呈现予乐迷威尔第早年的歌剧咏叹调内容。颂雅‧咏切娃选唱了《拿布果》、《阿提拉》、《路易莎米勒》和《史蒂菲里欧》等剧中的咏叹调。这些都是威尔第在一八五零年以前完成的歌剧作品，虽然如此这些歌剧咏叹调仍对女高音带有相当高度的挑战。歌曲上威尔第赋予剧中女主角非常紧凑而充满高度张力的情绪转折，在这些咏叹调中往往经历生离死别的人生转折点，这种种的心情变化皆需要在短时间内以歌声的起伏表现，需要非常深具表达能力的嗓音、深厚的掌握能力，才能够拿捏威尔第所给予这些咏叹调的重要功能。除了这些吃重的咏叹调外，颂雅‧咏切娃也选唱了《西蒙波卡聂格拉》、《游唱诗人》等，著名的《奥泰罗》中的「圣母颂」也是本专辑的重头戏之一。91欧美视频w
专辑简介：这张专辑由繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）与指挥家威廉·克里斯蒂（William Christie）共同演绎并录制了普赛尔的《狄朵与埃涅阿斯, Z. 626》。亨利·普赛尔（Henry Purcell，1659-1695），是巴洛克早期的英国作曲家，曾历任查理二世国王弦乐队的作曲师，威斯敏斯特教堂的管风琴师，皇家教堂的三名管风琴师之一，毕生差不多都是在威斯敏斯特教堂度过的。《狄朵与埃涅阿斯》取材于维吉尔的史诗“埃涅阿斯纪”，演绎了北非女王狄朵和特洛伊英雄埃涅阿斯的爱情悲剧。该歌剧对西方歌剧史意义深远，被世人传颂。狄朵的唱段《当我躺在尘土之下时》（When I am laid in earth），是音乐历史上最著名的“哀歌”（Dido's Lament）之一。指挥家介绍：威廉·克里斯蒂（William Christie）出生于1944年12月19日，是一位出生于美国的法国指挥和羽管键琴演奏家。他是巴洛克和古典曲目的专家，也是繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）的创始人。他是当时因为不同意越南战争，为了逃避征兵而离开美国的众多年轻人之一。1970年移居法国后的他，与勒内·雅各布斯 (René Jacobs) 等人合作，以对巴洛克音乐，尤其是法国巴洛克音乐的诠释而闻名。他还与五世纪乐团一起演奏了当代音乐和巴洛克音乐，曾担任格林德伯恩音乐节的客座指挥，并为苏黎世歌剧院和里昂歌剧院制作作品。乐团介绍：繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）是位于法国卡昂Théâtrede Caen的巴洛克音乐合奏团。 该组织由指挥家威廉·克里斯蒂（William Christie）于1979年成立。该乐队的名字来源于马克·安托万·夏蓬迪尔（Marc-Antoine Charpentier）1685年的歌剧。 该组织由一个室内乐器管弦乐队和一个小型人声合奏组成。 乐团以创造、快乐和分享的名义成立，在复兴曾经被遗忘的曲目方面发挥了先锋作用，现在这些曲目在全球所有最负盛名的音乐厅都能欣赏到。这种开拓精神从未消亡，弗洛里桑艺术团的两位艺术总监威廉·克里斯蒂和保罗·阿格纽今天仍在继续乐团的研究和创新传统。他们热衷于传承巴洛克艺术的各个方面，多年来，弗洛里桑艺术团扩大了他们的范围，包括威廉·克里斯蒂的另外两个爱好：遗产和园林艺术。这种有意义的、跨学科的演变使弗洛里桑艺术团项目在2016年被指定为 "文化交流中心"，这是一个认可特殊遗产地的标签，通过丰富的文化项目重新焕发活力。
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